Povežite se s nama

Film

„Whalefall“: visceralni podvodni triler koji vlastitu obiteljsku dramu shvaća preozbiljno

„Whalefall“ Briana Duffielda vodi Austina Abramsa u ekstremnu borbu za preživljavanje nakon što njegov lik ostane zarobljen unutar kita. Film ima snažnu fizičku ideju i uvjerljivu glumu, ali napetost često guši pretjerano ozbiljan odnos oca i sina.

Objavljeno

-

Podvodna scena iz filmske recenzije Whalefall.

„Whalefall“ počinje idejom koja zvuči kao premisa za čisti podvodni horor, ali se ubrzo pretvara u spoj preživljavanja, tjelesne nelagode i obiteljske traume. Austin Abrams glumi Jaya Gardinera, mladića koji se nakon nesreće u moru nađe u situaciji iz koje se ne može izvući snagom ili običnom logikom. Njegov je protivnik istodobno priroda, vlastito tijelo i nasljeđe odnosa s ocem.

Film je smješten uz obalu kalifornijskog Montereya, a Jay je sin Mitta Gardinera, profesionalnog ronioca i lokalne legende kojega glumi Josh Brolin. Ta obiteljska pozadina služi kao emocionalni motor radnje. Jay ne pokušava samo preživjeti okolnosti koje su ga zatekle. On se pokušava izboriti s osjećajem da je cijeli život živio u sjeni oca kojemu nije mogao udovoljiti.

Redatelj Brian Duffield koristi prostor tijela kita kao fizički zatvor. Nema širokog horizonta, jednostavnog izlaza ni dovoljno zraka. Kamera se približava koži, vodi, organima i skučenim prolazima, pa gledatelj često osjeća nelagodu prije nego što jasno vidi opasnost. Film ima izraženu tjelesnost: preživljavanje nije apstraktan zadatak, nego neprekidna borba s boli, vlagom, dahom i vremenom.

Austin Abrams nosi velik dio filma sam. Njegov Jay mora reagirati na okolnosti koje su izvan svake uobičajene svakodnevice, a istodobno ostati emocionalno čitljiv. Najbolji trenuci nastaju kada gluma ne pokušava objasniti sve riječima. Strah, panika i iscrpljenost vidljivi su u ritmu disanja i načinu na koji tijelo traži prostor.

Problem je u tome što film ne vjeruje uvijek vlastitoj fizičkoj premisi. Umjesto da dopusti da podvodna situacija sama proizvede napetost, „Whalefall“ se često vraća u priču o ocu i sinu. Ta drama ima potencijal, ali njezino je ponavljanje manje snažno od neposredne borbe za život. Kada film zastane kako bi dodatno naglasio krivnju i oprost, tijesni prostor gubi dio svoje prijetnje.

Advertisement

Kritički je zanimljivo što se film kreće između ozbiljnog emocionalnog tona i gotovo nevjerojatne žanrovske ideje. Takva kombinacija može biti uzbudljiva. Publika prihvaća neobičnu premisu ako film pokaže dovoljno samopouzdanja i ritma. „Whalefall“ ponekad umjesto toga djeluje kao da se boji da će gledatelji podvodnu pustolovinu shvatiti samo kao zabavu, pa joj dodaje sve više tumačenja.

To ne znači da film nema snažnih scena. Kad Jay mora procijeniti koliko mu je vremena ostalo, što može iskoristiti i koliko je njegovo tijelo još sposobno izdržati, triler radi upravo ono što treba. Opasnost je neposredna, prostor je ograničen, a svaka odluka može pogoršati situaciju. U tim trenucima Duffield pokazuje dobar osjećaj za ritam i zvuk.

„Whalefall“ će vjerojatno podijeliti publiku. Jedni će cijeniti ambiciju da se ekstremni creature feature pretvori u priču o naslijeđenoj boli. Drugi će smatrati da film nepotrebno opterećuje snažnu premisu ozbiljnošću koju ne može uvijek opravdati. Abramsova izvedba i fizički dizajn ipak su dovoljno dojmljivi da film ne ostane samo neobična ideja.

Kao podvodni triler, „Whalefall“ ima trenutke stvarne nelagode. Kao obiteljska drama, povremeno se previše trudi objasniti ono što bi glumci i prostor mogli pokazati sami. Njegova je najveća snaga u tijelu, vodi i manjku zraka, a najveća slabost u tome što vlastitu grotesknu premisu ponekad zaboravi pustiti da bude upravo ono što jest.

Advertisement
Advertisement
Advertisement

Urednikov izbor

Advertisement Cyberfolks web hosting

Najčitanije