Film
Clayface: kada lice postane posljednja granica užasa
Novi DC-jev horor Jamesa Watkinsa pretvara priču o Clayfaceu u mračnu raspravu o slavi, identitetu i cijeni tuđeg pogleda.
U hrvatska kina stigao je Clayface, novi DC-jev izlet u horor, a ne još jedan rutinski superjunački spektakl. Film redatelja Jamesa Watkinsa od 22. listopada igra u CineStaru, među ostalim i u zagrebačkom Branimir Mingle Mallu, gdje su potvrđene projekcije i danas, 23. listopada. Već taj termin govori dovoljno: riječ je o naslovu koji cilja publiku željnu mračnijeg kino-iskustva, a ne samo na vjerne čitatelje stripova.
Čudovište rođeno iz potrebe da budemo viđeni
Službeni opis prati perspektivnog holivudskog glumca koji u očajničkoj potrazi za slavom i ljubavlju gubi vlastiti identitet. Znanstvena ambicija pritom nije tek zgodan okidač za transformaciju, nego metafora industrije koja čovjeka neprestano pretvara u proizvod. Clayface zato ima potencijal biti zanimljiviji kada govori o licu kao društvenoj valuti nego kada pokazuje samo novo čudovište.
To je i najjača ideja filma: užas ne proizlazi isključivo iz promjene tijela, već iz pitanja koliko smo spremni preoblikovati sebe da bismo zaslužili tuđi pogled. U tom smislu naslov se prirodno naslanja na današnju kulturu samoprezentacije, premda će izvedba morati izbjeći zamku preglasne alegorije.
Watkins bira psihološki pritisak
CineStar film žanrovski određuje kao horor i triler, u trajanju od 109 minuta. To je važna kombinacija: Clayface ne obećava samo niz grotesknih prizora, nego i postupno stezanje obruča oko protagonista. Watkins ovdje ima materijal za film o raspadanju identiteta, u kojem specijalni efekti trebaju biti posljedica unutarnjeg sloma, a ne njegova zamjena.
Najveći rizik upravo je u ravnoteži. DC-jev negativac lako može progutati dramu iz koje je nastao, pa priča o glumcu ostati tek prolog za transformaciju. Ako film ostane uz njegovu taštinu, strah i potrebu za prihvaćanjem, čudovište dobiva tragediju. Ako se zadovolji efektom deformacije, dobit ćemo još jedan naslov koji ljudsku bol pretvara u dekoraciju.
Glumačka postava protiv formule
U središtu su Tom Rhys Harries i Naomi Ackie, uz Davida Dencika, Maxa Minghellu i Eddieja Marsana. Ta postava sugerira da film računa na karaktere, ne samo na masku. Harries nosi najteži zadatak: publika mora prepoznati čovjeka i onda kada njegovo lice, tijelo i ponašanje počnu izmicati kontroli. Ackie, Dencik i Marsan trebali bi priči dati različite reakcije na njegovu promjenu — od bliskosti do iskorištavanja.
Aktualni popis filmskih recenzija na AwardsWatchu navodi Clayface uz ocjenu B i datum 21. listopada 2026. To je korisna, oprezna pozicija: film očito ima dovoljno autorskog i žanrovskog mesa da nije tek fusnota u DC-jevu katalogu, ali zasad nema razloga proglašavati ga prekretnicom.
U konačnici, Clayface vrijedi provjeriti u kinu upravo zato što pokušava superjunački mit prevesti u jezik psihološkog horora. Njegova prava tema nije kako nastaje čudovište, nego koliko dugo čovjek može glumiti vlastitu verziju sebe prije nego što u nju potpuno povjeruje.
-
Putovanjaprije 2 tjednaPutovanja 2027.: putnici traže bolju vrijednost, manje ekrana i više lokalnih iskustava
-
Glazbaprije 2 tjednaPromocija “Božesačuvaj nas devedesetih” okupila poznata lica kulturne scene
-
Društveni skenerprije 2 tjednaHrvatski školski muzej proslavio 125. obljetnicu: Grad Zagreb Muzeju i budućoj Kući dječje kulture daje staru Gradsku knjižnicu
-
Putovanjaprije 2 tjednaPutovanja 2027.: svijet putuje više, ali sve pažljivije bira gdje će potrošiti novac
-
Knjigeprije 2 tjedna✨ Anne Carson dobitnica je Nobelove nagrade za književnost 2026.! ✨
-
Društveni skenerprije 1 tjedanPoslijeSvijet | Može li umjetnost zamisliti drugačiji svijet?
-
Knjigeprije 1 tjedanInterliber 2026. stiže u Zagreb: šest dana knjiga, susreta i čitateljskih otkrića
-
Filmprije 2 tjedna„U dubinama“ vodi gledatelja u utrobu kita: može li klaustrofobični triler opravdati svoju nevjerojatnu premisu?
